Тестирование и гороскопы

Приемы фотомастеров в обработке

Интересно отметить тот факт, что в фотографии векторы технического прогресса и фотоискусства расходятся. Действительно, целые институты бьются над улучшением качества фотографической пленки. Благодаря их работе фотографическая пленка достигла небывалой динамической широты, цветная пленка позволяет фиксировать миллионы цветов. Оптика обеспечивает высочайшее разрешение. Длительность минимальной выдержки затвора стала меньше тысячной доли секунды, что позволяет фиксировать стремительно несущиеся движущиеся объекты.

И что же? Если в начале получение технически качественного изображения считалось искусством, то потом, когда это становилось нормой, понятия того, что считать искусством, а что - нет, изменялось. Ведь искусство - это прежде всего ограничение в средствах выражения. Для фотоискусства характерен суровый аскетизм, отказ от технических завоеваний.

Одни фотохудожники отказываются от цвета, поскольку он отвлекает от главного, и работают только в серой гамме. Другие отказываются от полутонов и работают с контрастными черно-белыми снимками. Третьи избегают оптики высокого разрешения, полагая, что резкий снимок не может быть художественным, четвертые предпочитают использовать псевдоцвета вместо реальных цветов, пятые разрабатывают специальные приемы, чтобы ухудшить пленку и увеличить ее "зернистость"... Всего не перечесть.

Для реализации творческих замыслов в фотографии разрабатывались различные специальные приемы. Реализация этих приемов достаточно сложна и трудоемка. В то же время в цифровой фотографии создано как множество имитаций уже существующих фотоприемов (в PHOTO-PAINT для этого есть специальный комплекс программ PhotoLab), так и ведется поисков новых оригинальных приемов.

Фильтры-насадки

Со времен появления объектива разработчики оптики постоянно улучшали его характеристики, добиваясь все более высокой разрешающей способности, чтобы на снимке можно было бы различать мельчайшие детали. И они добились своего - появились фотографии, на которых все - мельчайшие поры, прыщики, волосинки - все это вдруг стало видно, а кожа человека стала выглядеть как кожура апельсина. Но после короткого периода восхищения техническим прогрессом наступила ностальгия. Оказывается, в старых фотографиях, где нет такой резкости, создается мягкое изображение, которое настраивает на особое созерцательное настроение.

Нерезкость может создать впечатление движения. Мы видим, что течет вода, хотя на снимке она неподвижна, мы видим, как играет отражающееся в воде солнце. Оказывается, хорошие снимки можно получать вообще без объектива, через маленькое отверстие в черной бумаге. В фотографии, особенно в портретной, для создания настроения необходимо смягчить изображение. Самый простой способ - надеть на объектив капроновый чулок. Более высокого качества удавалось достичь с помощью мягко рисующей оптики или специальных фильтров-насадок, одеваемых на объектив. Такие фильтры различаются по структуре поверхности и характеру действия. На поверхности фильтра формируются рассеивающие элементы в виде концентрических колец, выступов, лунок и т. п., которые отклоняют (рассеивают) часть света, проходящего сквозь объектив. Благодаря этому формируется мягкое рассеянное изображение.

Французский фотограф-профессионал Жан Кокан (Jean Coqin) предложил универсальную систему, которая включает универсальный держатель фильтров и полный набор из более чем 40 фильтров. Все вместе называется "Система творческих фильтров". Некоторые фильтры выполнены из органического стекла (цветные и градуированные фильтры), а остальные - из неорганического стекла. Фильтры можно разделить на несколько семейств:

• Цветовые корректоры позволяют получать изображение в желтых, красных, зеленых, голубых и оранжевых тонах.
• Дифракторы и звезды создают лучи от источников света.
• Диффузоры обеспечивают различные варианты размытия изображения.
• Фильтры "мульти image" позволяют получать повторяющиеся изображения.
• Фильтры специальных эффектов создают радугу, туман, дождь и имитируют размытие от движения.

Трудность работы фотографа с фильтрами в том, что результат от действия фильтра не виден до тех пор, пока фотопленка не будет проявлена и фотография не будет отпечатана. При этом нужно помнить, что действие некоторых фильтров изменяется от уровня освещения (от диафрагмы). Поэтому фотограф должен заранее представить себе, какой эффект на данное изображение окажет данный фильтр. А этого можно добиться только за счет большой практики.

Совсем другое дело - работать с цифровыми фильтрами, являющимися аналогами перечисленных выше материальных фильтров. Использование цифровых фильтров в заключительной, а не в начальной, когда мы имеем дело с материальными фильтрами, стадии позволяет, получив избыточное (с позиции фотографа) изображение, применять к нему любой из фильтров до тех пор, пока не будет найдено наиболее удачное решение.