Фото дизайн
Предисловие
Выходит множество книг, посвященных описанию инструментов компьютерной графики. Это самоучители, официальные руководства, книги для чайников, для занятых, в подлиннике, вышла даже библия для пользователей. Цель этих тысячестраничных руководств - научить читателя пользоваться компьютером как инструментом для обработки изображений.
Проштудировав эти книги, читатель должен уметь квалифицированно выполнить поставленную задачу.
Но в творческих профессиях, к которым относится и профессия дизайнера, необходимо генерировать идеи. Творческий работник одну и ту же работу всегда выполняет по-разному. Поэтому для дизайнера овладение мощью программных пакетов компьютерной графики должно служить главной цели - расковыванию фантазии.
На реализацию этой задачи и нацелен настоящий самоучитель. В отличие от существующих самоучителей, где делается упор на изучение работы фильтров, здесь главным является изучение технологии обработки изображений для получения конечного результата. Изучение происходит на примере постановки и решения большого количества задач компьютерной графики. В результате у читателя формируется представление о тех возможностях, которые предоставляет компьютерная графика, а затем о средствах достижения поставленной цели.
Если говорить образно, то чем больше изображений просмотрит (впитает в себя) читатель, тем больше расширяется горизонт его возможностей, тем больше перед ним открывается тропинок (вариантов решения) поставленных задач.
Работа с цифровыми изображениями (фотографиями) в чем-то сравнима с игрой. Здесь и радость от того, что простые действия сразу же приводят к поразительным результатам. Здесь и отсутствие страха что-нибудь испортить, так как всегда можно вернуться назад и начать сначала. Поэтому мы стремились сохранить это ощущение игры, сделав книгу в меру веселой и легкой для чтения.
Введение
Основными темами книги являются описание возможностей цифровых технологий в фотографии, рекламе и дизайне. Четкую границу между такими понятиями как фотография, реклама и дизайн, провести невозможно. К дизайну мы отнесли работу с двумерными изображениями трехмерных объектов. В рекламе используется все - и фотография, и дизайн. Они во многом пересекаются, поэтому в книге имеются повторы.
Говоря о цифровых технологиях, мы рассматривали только две системы: Corel PHOTO-PAINT и Adobe Photoshop. Эти две основные системы компьютерной графики имеют сходства намного больше, чем различий. Почти все задачи, выполненные на одной системе, могут быть выполнены и на другой. Различия касаются в основном интерфейсов, но, зная, как работает одна система, легко понять другую. К тому же эти системы понимают форматы друг друга. Приводя примеры решения задач в двух системах, отдавали предпочтение PHOTO-PAINT.
Лидирующее положение США в информатике привело к тому, что английский язык в информатике стал тем же, чем была долгие годы латынь в медицине. Поэтому лучшим вариантом для изучающих было бы изучение английского языка. Мы стремились использовать русские термины, хотя при переводе английских терминов на русский язык возникает множество проблем.
Портрет в раме
Портрет в раме
Вернемся к началу главы, где мы говорили о художниках, восхищающихся женской красотой. Эту идею (представленную в картине) также можно реализовать с помощью фильтров (рис. 5.68).
Рис. 5.68. Портрет в рамке
Рамку можно использовать готовую, но мы "сколотили" ее из "подручных" материалов. Для этого нужно сначала создать "багет", а потом нарезать его на куски нужной длины и расположить в виде прямоугольника. С помощью инструмента Free Hand построим маску, по форме соответствующую верхней планке рамки со скосами в 45 градусов. Зальем выделенную область градиентной линейной заливкой и применим фильтр Solarize. Получится блик в виде горизонтальной линейной полоски. С помощью фильтра Ripple (Period - 7, Amplitude - 2, Angle - 45, Distort - true) преобразуем линию в затейливый орнамент. После применения фильтра Emboss орнамент становится выпуклым, а фильтр Solarize придает объем профилю рамки. Оформляем все это в объект под именем "Верхняя планка". Дальше все очень просто. Дублируем "Верхнюю планку" три раза. Чтобы получить объект "Нижняя планка", применим инструмент Flip Flop относительно горизонтали. "Боковая планка" получается путем поворота объекта "Верхняя планка" на 90 градусов. Другая "боковая планка" получается за счет ее зеркального отображения (Flip Flop) относительно вертикали. Теперь остается тщательно подогнать четыре планки друг к другу и "сколотить" их, объединив четыре объекта в один объект с названием "Рамка". Чтобы получить эффект, как будто девушка прижимает рамку рукой, необходимо создать еще один объект (рис. 5.69), выделив и скопировав левую руку с пальцами правой руки.
Рис. 5.69. Объект "Рука"
Теперь ее можно поместить впереди объекта "Рамка". Кстати, ту часть изображения, которая находится внутри рамки, можно представить в виде картины, выполненной в какой-либо живописной технике, то есть использовать фильтр из группы Artistic. В нашем случае в рамку попала часть неба. Выделим ее с помощью прямоугольной маски и применим фильтр Emboss. При этом возникает структура фона, чем-то напоминающая работу, выполненную маслом. |
Эротический портрет
Чем прикрыть наготу
Сила эротики заключается не столько в обнажении, сколько в умелом прикрытии. Именно тогда включается фантазия, которая дорисовывает то, что не видно. Итак, чем же можно "прикрыть" наготу? Способов много. Вот некоторые из них. Во-первых, девушку можно укрыть полупрозрачной занавеской. Полупрозрачность достигается с помощью регулировки Transparency (или Opacity), которая может изменять значения от 0 (полная непрозрачность) до 100 (полная прозрачность). На рис. 5.62 полупрозрачная драпировка получена за счет текстурной заливки Drap.
Рис. 5.62. За драпировкой
В нашем примере коэффициент прозрачности задан равным 50. Занавеска, даже если она и прозрачная, отделяет зрителя от обнаженной натуры, создавая своего рода границу, барьер. В качестве варианта этого способа можно предложить "поместить" девушку за рифленым стеклом. Возникающие при этом искажения нарушают целостную картину восприятия, создавая шокирующий эффект. На рис. 5.63 приведено изображение девушки, полученное через рифленое стекло и инкрустированное в мрамор.
Рис. 5.63. Инкрустация в мрамор Мрамор получен с помощью текстурной заливки Marble (мрамор), а изображение девушки, предварительно оформленное в виде объекта, обработано фильтром Glass Block с настройками размера блока 20x20. Во-вторых, девушку можно частично прикрыть чем-нибудь таким непрозрачным, например листьями растений. Процедура эта весьма проста и приятна. Достаточно вызвать Image Sprayer Tool и выбрать из списка Foliage (листва). Теперь стоит прикоснуться кисточкой к какому-нибудь месту на экране и щелкнуть клавишей мышки, как по волшебству в этом месте вырисовывается выбранный вами лист дерева или кустарника (рис. 5.64).
Рис. 5.64. Девушка в саду В-третьих, можно "выключить" общий свет и "включить" локальный источник направленного света. В зависимости от замысла этим источником света можно высветить главное - либо лицо, либо тело, либо "включить" несколько источников света. Рисунок 5.65 получен после применения фильтра Lighting Effect с настройками Spotlight, Bright - 80, Cone size - 100, Soft edge - 100, Angle - 60, Opacity -0.
Рис. 5.65. Один источник света
Фон выполнен в виде стены. Ее текстура получена за счет заливки Asphalt и последующего применения фильтров Solarize и Emboss. Неровная, шершавая поверхность стены рядом с обнаженным телом создает некоторую напряженность. Вариант с двумя источниками света приведен на рис. 5.66. Здесь два световых пятна: вверху - источник света, а на изгибе спины - блик от этого источника света.
Рис. 5.66. Два источника света Кстати, один из вариантов построения сюжета "свет-стена-тень" приведен на рис. 5.67.
Рис. 5.67. У стены
В качестве заливки для стены можно использовать множество текстурных заливок. Здесь текстура фона получена за счет фильтров Impressionist и Emboss. Тень, ассоциирующаяся с мягким светом, создана от объекта "Девушка" с помощью инструмента Drop Shadow. Обнаженная натура
Обнаженная натура
Художники всех времен восхищались женской красотой и воспевали ее. Именно женская красота вдохновляла их. В наше время эротика заполняет все пространство вокруг - журналы, кинофильмы, телевидение, спектакли. Снимки для модных журналов должны быть также эротичны, таковы требования жанра - ведь это по существу реклама, у которой есть свой основной двигатель. Посмотрим, как цифровые технологии позволяют преобразовывать снимки обнаженной натуры. Естественно, учитывая жанр этой книги - самоучитель, нужна фотография "сдержанной" эротики. В ее поисках мне пришлось "перерыть" сотни фотографий с компакт-диска "Лучшие фотографии из Playboy". И вот, наконец, среди множества, мягко выражаясь, "смелых" фотографий, мне удалось найти подходящий скромный снимок (рис. 5.57), который, видимо, к самому журналу отношения не имеет.
Рис. 5.57. Девушка на пляже Что можно сказать об этом снимке? Обнаженная девушка на безлюдном пляже. На пляже можно увидеть многих без одежды, и потому девушка в таком виде - явление, можно сказать, такое же обыденное, как, например, шуба зимой или зонтик в дождь. Ладони, сложенные у девушки на груди, могут быть реакцией на холод - девушка вышла из воды и еще не согрелась. Эту позу можно также трактовать как смирение, покорность судьбе. В то же время красивый изгиб спины, поворот головы и взгляд немного сверху говорят о независимости характера. Итак, какие же "заготовки" можно сделать из этой фотографии? Какие эмоции можно вызвать при ее трансформации с помощью фильтров? Как мы уже отметили, снимок сделан на пляже, девушка сидит на песке, а песок, как мы все знаем, дерет кожу, особенно, если она мокрая. Итак, нежная кожа и песок - вещи плохо совместимые. Другое дело - в интерьере. Здесь обнаженная натура создает совсем другое настроение, определенный шарм. Портрет в интерьере Чтобы поместить девушку в интерьер, необходимо создать для нее маску. Проще всего ее сделать для фона, а затем проинвертировать (рис. 5.58).
Рис. 5.58. Маска девушки
Теперь, сохранив эту маску, ее можно использовать либо в исходном виде, и она будет защищать от действия фильтра фон, либо после инвертирования - она будет защищать от фильтра изображение девушки. Вот рис. 5.59. Здесь фон залит линейной (Linear) заливкой с последующим применением фильтра Solarize.
Рис. 5.59. Интерьер в офисе
Соляризация создает эффект цилиндрической поверхности, которая бликует. Похоже на какую-то современную офисную мебель. Пространство уменьшилось до размера небольшой комнаты, но фон слишком аскетичен. Оживим интерьер. Добавим в него такой реквизит, как зеркало (рис. 5.60). Зеркало можно "построить" прямо на месте.
Рис. 5.60. Интерьер с зеркалом
Для этого сначала создадим овальную форму с помощью эллипсовидной маски. Для получения эффекта трехмерного стекла применим фильтр Glass (см. главу 4). Его основные особенности - это создание скоса края стекла, которое производит эффект трехмерности, и рефракции - преломления луча света в скошенных краях при прохождении им стекла. Овальное зеркало создает впечатление квартиры со шкафом. Его овальная форма хорошо подчеркивает изгиб спины девушки. Стоит нам изменить фон, как сразу же меняется "место" съемки. Применив фильтр Stained Glass (витраж) к фону, получим интересный эффект - девушка на фоне витража (рис. 5.61).
Рис. 5.61. На фоне витража
Мы видим, что девушка находится вплотную к витражу. Яркий свет витража вызван ярким солнцем. Поэтому возникает ощущение тепла, и руки, сложенные на груди, уже никак не могут ассоциироваться с холодом. Имитация цветного стекла, которую выполняет этот фильтр, и игра света создают ощущение радости. Композиции с масками
Маски лица
На рис. 5.53 приведено изображение девушки с двумя масками лица, выполненное в стиле сюрреализма.
Рис. 5.53. Девушка и ее маски
Те области лица, которые не были выделены, оказываются прозрачными. Фотография вызывает шоковый эффект, поскольку в этих изображениях сплелось воедино реальное и нереальное. Когда изображение имеет отверстия для глаз и фактура поверхности отличается от фактуры лица, то оно воспринимается именно как маска, то есть как некий искусственно созданный предмет. Если же мы встречаемся с живыми глазами, то воспринимаем такое изображение не как маску, а как портрет живого человека. Живые глаза не могут быть искусственными. Но одновременно с этим наш глаз выявляет признаки, указывающие на то, что это изображение не может быть лицом живого человека. Вот на этих противоречиях и строится сюрреализм. Элемент иллюзии, когда мы видим живой человеческий взгляд, и в то же время наш мозг говорит нам, что такого не может быть, что фрагмент лица не может быть живым человеком (рис. 5.54).
Рис. 5.54. Сюрреалистический портрет Это противоречие между тем, что мы видим, и знанием, полученным в результате практического опыта, вызывает сильную эмоциональную реакцию, которую можно использовать при создании художественных произведений (рис. 5.55). Здесь в качестве фона использована фотография кирпичной стены, выбранная с компакт-диска "Текстуры и узоры для профессионалов, том 1".
Рис. 5.55. Призрак замка В сюрреализме жизнь и смерть, реальное и воображаемое, прошлое и будущее уже не воспринимаются как противоречия. В этом смысле маски лица, создаваемые с помощью фильтров, открывают широкое поле деятельности для психологов. Вернемся к рис. 5.3. Портрет женщины, у которой на лицо упала прядь волос. Наложим на ее лицо маску, используя Magic Wand, и выберем допуск таким, чтобы волосы (в том числе и прядь на лице) не попали в область маски. Выделенные области, то есть область маски, оформим в виде объекта, назовем его маска лица-1 (на фотографии справа). Скопировав этот объект и зеркально его отобразив, получим второй объект - маска лица-2. Чтобы немного приподнять маски лица над плоскостью, можно либо создать небольшую тень с помощью Drop Shadow, либо применить фильтр Emboss. И в завершение для живости поместим на лоб одной из масок бабочку, взятую из Image Sprayer. После текстурной заливки фона (Asphalt) получим некоторую плиту, где живой взгляд исходит из лица, замурованного в каменную плиту (рис. 5.56). Это довольно странно, но, узнав как это делается, нам уже не страшно.
Рис. 5.56. Надгробный памятник Чем большим арсеналом методов вы владеете, тем больше возможностей для реализации собственных замыслов перед вами открывается. Особенно это важно в цифровой фотографии, богатые возможности которой являются лучшим средством для создания портретов. Но большой выбор специальных эффектов и легкость их использования таят в себе и опасность. Необходимо помнить, что они оправданы лишь в том случае, когда способны глубоко раскрыть ваш замысел. Маска из фото портрета
Маски Show
Рассмотрим вопросы, связанные с маскированием как художественным приемом. Слово "маска" применяется у нас в двух смыслах. Маска, как определяет ее Corel, - это определенная область, покрывающая часть изображения и защищающая ее от воздействия фильтров. Эта маска может не иметь никакого отношения к лицу человека. Другое значение слова "маска" определяется ее общеупотребительным смыслом, в котором она связывается с лицом. Это может быть специальная накладка, которая надевалась на лицо человека в античном театре, либо повязка с вырезами для глаз, закрывающая верхнюю часть лица участников маскарада. Маской может быть гипсовый слепок с лица. Маска может быть выполнена из металла (железная маска), из глины, керамики, картона, ткани, а если маска косметическая - из фруктов, овощей или жидкой глины. Чтобы нам не путаться, в каком смысле употребляется слово "маска", мы при употреблении слова "маска" во втором, материальном смысле, будем называть ее "маска лица". В Corel PHOTO-PAINT предлагается широкий ассортимент инструментов для создания масок. Работа с такими инструментами создания масок, как Rectangle (прямоугольник), Circle (окружность), Freehand (свободная рука), Lasso, напоминают процедуру вырезания с помощью ножниц. Но наибольший интерес вызывает инструмент Magic Wand (волшебная палочка). Его особенность заключается в том, что в маску попадают цвета, близкие к заданному и расположенные по соседству. Заданный цвет - это цвет выбранного пиксела стартовой точки, то есть пиксела, указанного курсором. Близость цвета определяется значением допуска (Tolerance), задаваемым пользователем в настройке инструмента маски. Так, если значение цвета стартовой точки равно 50 и Tolerance равно 20, то область маски будет распространяться на все те соседние пикселы, значения которых лежат в пределах от 30 до 70. Инструмент Magic Wand эффективен при выделении монотонных (однородных) поверхностей. На фотографиях такими поверхностями часто бывает фон. Мы уже показывали, как выделить объект, снятый на однородном фоне - сначала создать маску для фона, а затем вывернуть ее наизнанку с помощью команды Invert Mask. При этом маска становится маской для объекта. Бывают случаи, когда маска настолько сложна, что трудно определить, какая часть изображения находится внутри, а какая - снаружи. Чтобы это выяснить, достаточно вызвать инструмент Кисточка и провести ею по поверхности. Области, на которых осталась краска, лежат вне области маски. На рис. 5.49 приведена фотография девушки.
Рис. 5.49. Девушка в белом
Выберем инструмент Magic Wand и с его помощью выделим все лицо. Tolerance выберем таким, чтобы в область маски попали только те пикселы, которые лежат в области лица, а глаза и волосы не попали. При выбранном Mode Additive (добавление) площадь маски увеличивается, а если выделенная область выйдет за пределы лица, например в область шеи, тогда выбирается Mode Subtractive (вычитание). Оформим выделенную область в виде нового объекта и назовем его маска лица-1, рис. 5.50.
Рис. 5.50. Исходная маска лица Теперь этот виртуальный объект - маска лица-1 - можно перемещать по поверхности, зеркально отображать, вращать, изменять его масштаб, сжимать или растягивать, изменять цветовую гамму, изменять его прозрачность, создавать падающую тень, то есть делать все то, что позволяют делать цифровые технологии с виртуальным объектом. Маска лица-1 имеет то же распределение яркостей, что и кожа лица девушки на исходной фотографии. Для изменения фактуры (текстуры) изображения можно применить, например, фильтр Solarize повторно. При этом происходит имитация гладкой металлической маски. Для получения шероховатой поверхности можно воспользоваться фильтром Add Noise. Этот фильтр добавляет в изображение точки малого размера. Размеры этих точек можно увеличить с помощью фильтра Blur, например Motion Blur. Точки при этом размываются, а последующее применение фильтров Sharpness и Emboss приводит к получению шероховатых структур. Изменяя настройки фильтров, можно имитировать шероховатые поверхности, напоминающие металл, гипс, пористый камень и другие текстуры. Один из примеров полученной текстуры для маски лица приведен на рис. 5.51.
Рис. 5.51. Маска с текстурой
Создав одну маску лица, ее можно использовать для дублирования любого количества масок, а последующая обработка с помощью фильтров позволит придать каждой из них неповторимый облик, создать определенное настроение (рис. 5.52).
Рис. 5.52. Варианты текстур масок
Маска, закрывая лицо, лишает нас информации о другом человеке, которую мы читаем по его лицу. Это вызывает тревогу, желание убрать маску, чтобы увидеть : лицо человека, чтобы убедиться, что перед нами именно тот, а не другой. Поэтому применение цифровых технологий для создания масок лица открывает новые возможности в искусстве, особенно в сюрреализме. |
